Παιχνίδια με τους μουσικούς σωλήνες Boomwhackers

Περιηγηθείτε στις σελίδες του βιβλίου…

Μουσικά παιχνίδια με τους χρωματιστούς μουσικούς σωλήνες Boomwhackers!
29 μουσικά παιχνίδια που έχουν ως στόχο τη βιωματική μάθηση της μουσικής, περιγράφονται αναλυτικά, βήμα-βήμα, από την προετοιμασία του εκπαιδευτικού μέχρι την τελική εκτέλεσή τους από τους μαθητές. Παιχνίδια που ήδη έχουν εφαρμοστεί στην πράξη και μπορούν να προσαρμοστούν στις δυνατότητες της κάθε τάξης/ομάδας.
Οι μαθητές προσεγγίζουν μουσικές έννοιες παίζοντας ρυθμούς, μελωδίες, αρμονίες, συνοδεύοντας ένα τραγούδι ή ένα μουσικό έργο με τους σωλήνες Boomwhackers. Μαθαίνουν να δημιουργούν και νιώθουν τη δύναμη της μουσικής μέσα από το παιχνίδι και τη μουσική πράξη.
Απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς μουσικής Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, Μουσικών Σχολείων, Μουσικών Σχολών, Ωδείων, σε εμψυχωτές αλλά και σε γονείς με γνώσεις μουσικής. (Από την παρουσίαση στο οπισθόφυλλο του βιβλίου)

 

 

Advertisements
Aside

«Κρούω και μου μιλά».
Σχολικά κρουστά στην τάξη.
Η συγκρότηση μίας μουσικής Πράξης
Με την υποστήριξη του Εργαστηρίου Έρευνας στην Πρακτική και Εφαρμοσμένη Φιλοσοφία (Ε.Ε.Π.Ε.Φ.), Τ.Ε.Π.Α.Ε.Σ., Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Ένα ολοκληρωμένο σεμινάριο για μουσικοπαιδαγωγούς, παιδαγωγούς, φοιτητές/τριες, εμψυχωτές/τριες που επιθυμούν να εντάξουν τα κρουστά στη διδακτική μεθοδολογία τους,

Ενότητες της Πράξης
 Φόρμες και Μοτίβα στην Πράξη και την Τάξη
 Συνδυάζοντας και άλλες τέχνες με τα κρουστά (Χορός & Θέατρο)
 Μουσικές του Κόσμου: Ελληνικοί και Έθνικ Ρυθμοί
 Ποικιλότροπη αξιοποίηση ηχογόνων αντικειμένων ως κρουστών οργάνων
 Κατασκευές οργάνων και ένταξη τους στον εθιμικό κύκλο του χρόνου
 Ανάπτυξη δεξιοτήτων ensembles σε ομάδες
 Αυτοσχεδιασμοί ήχων και μοτίβων
Θεωρητικές ενότητες
 Η ένταξη των κρουστών στα Αναλυτικά Προγράμματα Σπουδών. Η φιλοσοφία της χρήσης τους στην Πράξη.
_______________________________________________________________________________________________
 Θα δοθεί Βεβαίωση Δια Βίου Κατάρτισης 40 ωρών
(20 ώρες βιωματικών εργαστηρίων & θεωρητικής κατάρτισης / 20 ώρες μελέτης με κατάθεση εργασίας)

Διάρκεια: 2 βδομάδες συμπεριλαμβανομένης και της κατάθεσης εργασίας (Ημερομηνία παράδοσης: 4/2/2018) στην e εκπαιδευτική πλατφόρμα της ΕΕΜΑΠΕ (www.primarymusic.gr)
Ημερομηνίες: 20-21/1/2018 & 27-28/1/2018
Υλικά και μέσα: Σημειώσεις σε έντυπη και ηλεκτρονική μορφή στην εκπαιδευτική πλατφόρμα της ΕΕΜΑΠΕ, ηχητικό υλικό και video διδασκαλίες, όργανα μελέτης στο χώρο του Εργαστηρίου «#Ρυθμοί», coffee breaks.
Συνδρομή: 120 ευρώ, το οποίο αφορά την τριετή προ-εγγραφή / συνδρομή ως μέλους της ΕΕΜΑΠΕ (από 2018 έως 2020). Στο κόστος περιλαμβάνονται: Χαρτική ύλη, έντυπες εκδόσεις, πρόσβαση στην εκπαιδευτική πλατφόρμα με συναφές υλικό, coffee breaks. Μέλη τα οποία έχουν τακτοποιήσει την ετήσια συνδρομή τους για το 2017, συμμετέχουν με το ποσό εγγραφής των 80 ευρώ.
Χώρος φιλοξενίας σεμιναρίου: Μουσικό Εργαστήρι # Ρυθμοί
Λ. Πεντέλης 14, Βριλήσσια, 210.68.57.901 & 6934.82.7002
https://www.google.gr/maps/place/%CE%9B%CE%B5%CF%89%CF%86.+%CE%A0%CE%B5%CE%BD%CF%84%CE%AD%CE%BB%CE%B7%CF%82+14,+%CE%92%CF%81%CE%B9%CE%BB%CE%AE%CF%83%CF%83%CE%B9%CE%B1+152+35/@38.0348688,23.8232456,18z/data=!4m5!3m4!1s0x14a1993d1db47c01:0x705a1286c8c1e179!8m2!3d38.0353589!4d23.824753?hl=el
Διδάσκοντες/ουσες – Who Is Who

Η Μαρία Αργυρίου, Ph.D., MEd., MΕd., εντάσσεται ως Εργαστηριακό Διδακτικό Προσωπικό της Εφαρμοσμένης Μουσικής Παιδαγωγικής και είναι μεταδιδακτορική ερευνήτρια του Τμήματος Επιστημών της Προσχολικής Αγωγής και του Εκπαιδευτικού Σχεδιασμού της Σχολής Ανθρωπιστικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου (http://www.pse.aegean.gr/). Με πολυετή διδακτική εμπειρία στην πρωτοβάθμια μουσική εκπαίδευση και συμμετοχή σε ερευνητικά ευρωπαϊκά προγράμματα, εστιάζει τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα στη φιλοσοφία της μουσικής εκπαίδευσης, στη διδακτική της μουσικής στην προσχολική αγωγή και στην πολιτιστική πολιτική.
Η Έλενα Θεοδωροπούλου είναι καθηγήτρια της Φιλοσοφίας της Παιδείας με έμφαση στην Πρακτική Φιλοσοφία (Τμήμα Επιστημών της Προσχολικής Αγωγής και του Εκπαιδευτικού Σχεδιασμού (Τ.Ε.Π.Α.Ε.Σ.), Σχολή Ανθρωπιστικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Αιγαίου) και Διευθύντρια του Εργαστηρίου Έρευνας στην Πρακτική και Εφαρμοσμένη Φιλοσοφία (Ε.Ε.Π.Ε.Φ) http://www.pse.aegean.gr/labs/eerpreff/bio.aspx
Ο Βασίλης Λιώσης γεννήθηκε στον Πειραιά. Το έτος 1996 ξεκίνησε το μουσικό του ταξίδι. Άρχισε να μαθαίνει Ελληνικούς παραδοσιακούς ρυθμούς στο ‘Τουμπελέκι’ με τον Μ. Κλαπάκη ‘Νταούλι’ με τον Γ. Γευγελή ‘Μπουζούκι’ με τον Ν. Ζαφειρίδη. Συνάντησε στην Ελλάδα τον Master Ravy Magnifique – δάσκαλο και μουσικό κρουστών και drums. Απέκτησε ένα πλήρες σύστημα μουσικής διαπαιδαγώγησης, μετά την παρακολούθηση μαθημάτων στη σχολή του R. Magnifique στο Παρίσι που αφορά στην εκμάθηση των κρουστών και στη συγκρότηση μεγάλων ομάδων, με στόχο την επικοινωνία τους μέσω της μουσικής. Το 1999 δημιούργησε την πρώτη σχολή Βραζιλιάνικων κρουστών στην Αθήνα με την ονομασία BATUCA αλλά και μεγάλη δράση σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας. Προσφέρει ταχύρυθμα και ολοκληρωμένα ομαδικά μαθήματα σε σχολεία και δήμους για μεγάλα γκρούπ παιδιών. Η ανάγκη του να έχει πολλά κρουστά όργανα για τις μεγάλες ομάδες και η αγάπη του στις κατασκευές, τον ώθησαν στο να κατασκευάζει διάφορα μουσικά όργανα.
Η Ελένη Τσούτσια – Λουλάκη, είναι μουσικοπαιδαγωγός. Σπούδασε πιάνο, ανώτερα θεωρητικά και φλάουτο με ράμφος. Ειδικεύτηκε στα παιδαγωγικά της μουσικής, στη Μουσικοκινητική Αγωγή Orff και στο Μουσικοπαιδαγωγικό Σύστημα Kodály. Σπούδασε επίσης δημοσιογραφία και θέατρο. Συμμετέχει τακτικά σε συνέδρια σαν εισηγήτρια, με ερευνητικό ενδιαφέρον το λαϊκό πολιτισμό και τη διδασκαλία του μέσω της μουσικής. Ανήκει στη συγγραφική ομάδα του διδακτικού πακέτου μουσικής για την Α΄ και Β΄ δημοτικού (ΟΕΔΒ, Παιδαγωγικό Ινστιτούτο). Είναι συγγραφέας των βιβλίων: «Παίζω μουσική…οι παιχνιδιάτορες της φλογέρας» (Εκδ.Νικολαΐδη) και «Παιχνιδιάτορες και λαλητάδες (Εκδ.Γαβριηλίδη).
Η Δρ. Ελισσάβετ Περακάκη υπηρετεί ως διευθύντρια και εκπαιδευτικός της Μουσικής σε Γυμνάσιο της ΔΔΕ Πειραιά. Συμμετέχει με ανακοινώσεις και εργαστήρια σε πολλά σεμινάρια και συνέδρια μουσικοπαιδαγωγικού περιεχομένου στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι συγγραφέας και συν-συγγραφέας βιβλίων από τις εκδόσεις Fagotto. Διατηρεί το ιστολόγιο perakaki.worpess.com
Ο Γιώργος Σιτώτης υπηρετεί ως εκπαιδευτικός μουσικής στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (2003) και κάτοχος Μεταπτυχιακού Τίτλου από το ΤΕΠΑΕΣ του Πανεπιστημίου Αιγαίου (2016). Στις δραστηριότητες του συμπεριλαμβάνονται: η διεύθυνση χορωδιακών συνόλων και συμφωνικής ορχήστρας, η διοργάνωση διεθνών και πανελληνίων μουσικοπαιδαγωγικών σεμιναρίων, οι επιμορφώσεις εκπαιδευτικών σε θέματα διδακτικής της μουσικής. Έχει γράψει μουσική για την τηλεόραση και το θέατρο καθώς και συνοδευτική μουσική για βιβλία που αφορούν στην προσχολική αγωγή.
Ο Γιώργος Φασόλης είναι καθηγητής Ανώτερων Θεωρητικών μουσικής και παραδοσιακών κρουστών. Είναι απόφοιτος του διετούς επαγγελματικού κύκλου σπουδών Μουσικοκινητικής Αγωγής Carl Orff. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια κρουστών με πολλούς καταξιωμένους δασκάλους και μουσικοπαιδαγωγικά σεμινάρια Kodály, Dalcroze, θεάτρου και πολύτεχνης έκφρασης, στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Στις συνεργασίες του συγκαταλέγονται: συμμετοχές του σε ερευνητικές ομάδες με αντικείμενο έρευνας i) την σύνδεση της μουσικοκινητικής αγωγής με την διδασκαλία των μαθημάτων του αναλυτικού προγράμματος του Δημοτικού σχολείου και ii) τη διαπολιτισμική εκπαίδευση, εμφανίσεις στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, συμμετέχοντας σε οργανικά και φωνητικά μουσικά σύνολα, διδασκαλίες σε σεμινάρια επιμόρφωσης μουσικών και δασκάλων στα πλαίσια του προγράμματος ‘ΜΕΛΙΝΑ’. Διδάσκει κρουστά & μουσικοκινητική αγωγή στο πολυχώρο Casa De Arte Kabeiria.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
ΣΑΒΒΑΤΟ 20/1/2018: 3.00 μμ -8.30 μμ
Ενότητες της Πράξης
Φόρμες και Μοτίβα στην Πράξη και την Τάξη Ελισάβετ Περακάκη 3.00 – 4.20
Διάλειμμα 4.20 – 4.30
Ποικιλότροπη αξιοποίηση ηχογόνων αντικειμένων ως κρουστών οργάνων Γιώργος Σιτώτης 4.30 – 6.00
Διάλειμμα – Coffee break
6.00 – 6.30

Φιλοσοφικό Εργαστήριο & Συζήτηση 6.30 – 8.30
Η πρακτική φιλοσοφία στην παιδαγωγική κουλτούρα
Καθηγήτρια Έλενα Θεοδωροπούλου, Διευθ/τρια Εργ. Έρευνας στην Πρακτική & Εφαρμοσμένη Φιλοσοφία, Τ.Ε.Π.Α.Ε.Σ., Παν/μιο Αιγαίου

ΚΥΡΙΑΚΗ 21/1/2018: 10.30 πμ – 3.00 μμ
Κατασκευές οργάνων και ένταξη τους στον εθιμικό κύκλο του χρόνου ΕλένηΤσούτσια-Λουλάκη 10.30 -12.30
Διάλειμμα 12.30 – 12.45
Η ένταξη των κρουστών στα Αναλυτικά Προγράμματα Σπουδών. Η φιλοσοφία της χρήσης τους στην Πράξη (Θεωρητικό) Μαρία Αργυρίου 12.45-1.45
Διάλειμμα 1.45 – 2.00
Διδάσκοντας στην τάξη με κρουστά:
Σχεδιασμός δραστηριοτήτων Ε.Περακάκη & Μ.Αργυρίου 2.00-3.00
ΣΑΒΒΑΤΟ 27/1/2018: 3.00 μμ – 8.00 μμ
Ενότητες της Πράξης
Μουσικές του Κόσμου: Ελληνικοί και Έθνικ Ρυθμοί Γιώργος Φασόλης 3.00-4.20
Διάλειμμα 4.20-4.30
Ανάπτυξη δεξιοτήτων ensembles σε ομάδες Γιώργος Φασόλης 4.30-6.20
Διάλειμμα – Coffee break 6.20-6.30
Συνδυάζοντας και άλλες τέχνες με τα κρουστά
(Χορός & Θέατρο) Γιώργος Σιτώτης 6.30-8.00
ΚΥΡΙΑΚΗ 28/1/2018: 10.30 μμ – 3.30 μμ
Αυτοσχεδιασμοί ήχων και μοτίβων Γιώργος Φασόλης 10.30-12.00
Διάλειμμα 12.00-12.30
Μουσικοκινητικό σύστημα Βραζιλιάνικων κρουστών:
Η φιλοσοφία και η χρήση τoυς ως παιδαγωγικών εργαλείων Βασίλης Λιώσης 12.30-3.30
Λήξη μαθημάτων – Παραλαβή βεβαιώσεων

Μουσική και Ζωγραφική

Επιστημονική ανακοίνωση στο 1ο Συνέδριο «Τέχνη & Εκπαίδευση: Διδακτικές και Παιδαγωγικές Επιστημονική Ανακοίνωση στο πλαίσιο του 1ου Συνεδρίου «Τέχνη και Εκπαίδευση: Διδακτικές και παιδαγωγικές προσεγγίσεις στο Σχολείο του 21ου αιώνα» που διοργάνωσε το ΙΕΠ, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Αθήνα, 2-4 Οκτωβρίου 2015.

Περίληψη

Από τη μουσική στη ζωγραφική και από τη ζωγραφική στη μουσική: Όταν μαθητές Γυμνασίου δημιουργούν 

Στο πλαίσιο του δικτύου Ευρυδίκη, ο ευρωπαίος επίτροπος υπεύθυνος για την εκπαίδευση, την κατάρτιση, τον πολιτισμό και τη νεολαία Marŏs Šefčovič δήλωσε: «Η αισθητική αγωγή ευνοεί την ανάπτυξη της δημιουργικότητας ενθαρρύνοντας τους μαθητές να πειραματιστούν, να εκφραστούν, να συνεργαστούν, να ξεπεράσουν τα προβλήματά τους και να λάβουν πρωτοβουλίες». Τα ισχύοντα Αναλυτικά Προγράμματα Σπουδών του μαθήματος της Μουσικής και των Εικαστικών ακολουθούν τους παραπάνω άξονες διευρύνοντας τους πολιτισμικούς ορίζοντες των μαθητών.

Υπό το πρίσμα αυτό, οργανώθηκε σειρά μαθημάτων διάρκειας τεσσάρων διδακτικών περιόδων και εφαρμόστηκε σε μαθητές της Γ΄ Γυμνασίου στη θεματική ενότητα «Εικαστικά και μουσική … μουσική και εικαστικά» του σχολικού εγχειριδίου της Μουσικής. Η σειρά μαθημάτων βασίστηκε στις αρχές της συνεργατικής και της βιωματικής μάθησης και της σύνδεσης των μαθημάτων της Αισθητικής Αγωγής με την καθημερινότητα (μεταγνώση). Οι δραστηριότητες που πραγματοποιήθηκαν ήταν ατομικές και ομαδικές και η αξιολόγησή τους ακολούθησε τους άξονες που αφορούν το βαθμό συμμετοχής των μαθητών, την καλλιέργεια της δημιουργικότητας του κάθε μαθητή και το συντονισμό της ομάδας κατά την προετοιμασία και παρουσίασή τους.

Τα αποτελέσματα κατέδειξαν την αλληλένδετη σχέση της Μουσικής και των Εικαστικών συντελώντας στην αισθητική καλλιέργεια των μαθητών και την έκφραση των συναισθημάτων τους.

Βιβλιογραφική αναφορά:

Περακάκη, Ε. (2015). Από τη μουσική στη ζωγραφική και από τη ζωγραφική στη μουσική: Όταν μαθητές Γυμνασίου δημιουργούν. Επιστημονική Ανακοίνωση στο 1ο Συνέδριο «Τέχνη & Εκπαίδευση: Διδακτικές και Παιδαγωγικές Επιστημονική Ανακοίνωση στο πλαίσιο του 1ου Συνεδρίου «Τέχνη και Εκπαίδευση: Διδακτικές και παιδαγωγικές προσεγγίσεις στο Σχολείο του 21ου αιώνα» που διοργάνωσε το ΙΕΠ, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Αθήνα, 2-4 Οκτωβρίου 2015. Αδημοσίευτη Εργασία.

Μουσική και Μαθηματικά: EMP-Maths

http://maths.emportfolio.eu/images/deliverables/Teacher_Handbook_Greek_Version.pdf

Παράγωγα Ευρωπαϊκού Προγράμματος: European Music Portfolio – Maths, Comenius Multilateral, Lifelong Learning Programme, 2014-2017

Αργυρίου, M. & Περακάκη Ε. (Επιστημονική Επιμέλεια Ελληνικού κειμένου) (2016). Στο Peter Mall, Maria Spychiger, Rose Vogel & Julia Zerlik (Eds) (2016), Ευρωπαϊκό Πορτφόλιο Μουσικής και Μαθηματικών: «Ηχοποιώντας τα Μαθηματικά» – Εγχειρίδιο Εκπαιδευτικού. Comenius Lifelong Learning Project 538547-LLP-1-CH-COMENIUS-CMP.

Η συνεργατική μάθηση στην τάξη της Μουσικής

Επιστημονική ανακοίνωση στο 2ο Συνέδριο Μουσικής Αγωγής με Διεθνή Συμμετοχή της ΕΕΜΑΠΕ: «Μουσική Παιδαγωγική στον 21ο αιώνα: προκλήσεις, προβλήματα, προοπτικές». 

Για το πλήρες κείμενο (σσ. :123-129)

http://www.primarymusic.gr/images/editions/online/TOMOS%20A%20EEMAPE%202007.pdf

Reference:

Περακάκη, Ελ. (2009). Η συνεργατική μάθηση στην τάξη της μουσικής. Στο Αργυρίου, Μ. (επιμ.), Μουσική Παιδαγωγική στον 21ο αιώνα: προκλήσεις, προβλήματα, προοπτικές: Πρακτικά 2ου Συνεδρίου Μουσικής Αγωγής με Διεθνή Συμμετοχή της ΕΕΜΑΠΕ, 20-22 Απριλίου, Αθήνα 2007 σσ. 123-129.

TΑ BOOMWHACKERS ΠΑΝΕ…ΣΧΟΛΕΙΟ:  ΡΥΘΜΙΚΑ, ΜΕΛΩΔΙΚΑ ΚΑΙ ΑΡΜΟΝΙΚΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ

TΑ BOOMWHACKERS ΠΑΝΕ…ΣΧΟΛΕΙΟ: 
ΡΥΘΜΙΚΑ, ΜΕΛΩΔΙΚΑ ΚΑΙ ΑΡΜΟΝΙΚΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ

Εργαστήριο στο : 3ο Διεθνές Συνέδριο: Η συμβολή του εκπαιδευτικού υλικού στη σχολική πράξη: θεωρία και εφαρμογή στη Μουσική Εκπαίδευση, που οργανώθηκε από την ΕΕΜΑΠΕ, 8-10 Μαΐου, Αθήνα 2009.

Περίληψη

Μία από τις βασικές μας επιδιώξεις, ως εκπαιδευτικοί της μουσικής, είναι να μετατρέψουμε την τάξη μας σε μια ορχήστρα. Με τον τρόπο αυτό θα διασφαλίσουμε την ενεργή συμμετοχή όλων των μαθητών. Είναι εύκολο κάτι τέτοιο; Απαιτείται πολύ καλή οργάνωση και συντονισμό ολόκληρης της τάξης. Τα συνηθέστερα όργανα που χρησιμοποιούνται στην καθημερινή διδακτική πράξη είναι τα ρυθμικά και μελωδικά (όταν αυτά υπάρχουν, και συχνά δεν ξεπερνούν τα 1-2 σε κάθε σχολείο) κρουστά, με τα οποία όμως, μπορούμε να οργανώσουμε  ευκολότερα, περισσότερα ρυθμικά παιχνίδια, λιγότερα μελωδικά και ελάχιστα αρμονικά. Ένας αρκετά ενδιαφέρον τρόπος οργάνωσης όλων των παραπάνω ειδών παιχνιδιών είναι μέσω των boomwhackers. Πρόκειται για κουρδισμένους πλαστικούς σωλήνες σε διαφορετικά χρώματα, το παίξιμο των οποίων δεν απαιτεί ιδιαίτερες δεξιότητες, γι’ αυτό και μπορούν να παιχτούν από μαθητές όλων των βαθμίδων. Με τα boomwhackers μπορούν να επιτευχθούν γνωστικοί, συναισθηματικοί και ψυχοκινητικοί στόχοι και να διδάξουμε δημιουργικά και βιωματικά βασικές έννοιες της μουσικής θεωρίας και αρμονίας, όπως: η συνήχηση, η οριζόντια και η κάθετη μελωδική γραμμή, το τονικό ύψος, το ηχόχρωμα, οι σύμφωνες και διάφωνες συγχορδίες, οι μείζονες και ελάσσονες συγχορδίες, οι κλίμακες, τα διαστήματα κ.ά. Επιπλέον, οι μαθητές μαθαίνουν να αυτοσυγκεντρώνονται, να επικοινωνούν μεταξύ τους, να συνεργάζονται  και να ελευθερώνουν τη σκέψη τους δημιουργώντας.

Για το πλήρες κείμενο (σσ. 378-380) http://www.primarymusic.gr/images/editions/online/3rd_international_conference_2009_proceedings.pdf

Reference:

Περακάκη, Ελ. (2009). Τα Boomwhackers πάνε…σχολείο: Ρυθμικά, μελωδικά και αρμονικά παιχνίδια. Στο Αργυρίου, Μ. & Καμπύλης, Π. (επιμ.), Η συμβολή του εκπαιδευτικού υλικού στη σχολική πράξη: θεωρία και εφαρμογή στη Μουσική Εκπαίδευση: Πρακτικά 3ου Διεθνούς Συνεδρίου, που οργανώθηκε από την ΕΕΜΑΠΕ, 8-10 Μαΐου, Αθήνα 2009 (σσ.378- 380).

Εφαρμόζοντας την Κριτική Διδασκαλία στη μουσική εκπαίδευση

Εφαρμόζοντας την Κριτική Διδασκαλία στη μουσική εκπαίδευση

Περίληψη

Στον κόσμο της πληροφορίας όπου ζούμε η καλλιέργεια δεξιοτήτων κριτικής σκέψης προβάλλει ως ένα επιτακτικό εκπαιδευτικό αίτημα. Από την άλλη πλευρά, η δυνατότητα διδασκαλίας της κριτικής σκέψης ήταν υπό αμφισβήτηση για πολλά χρόνια. Η σταδιακή, όμως, εφαρμογή σχετικών προγραμμάτων και ερευνών οδήγησε στην άρση των αμφιβολιών αυτών. Το πρόγραμμα της Κριτικής Διδασκαλίας του Ματσαγγούρα, έχοντας εφαρμοστεί σε διαφορετικά γνωστικά αντικείμενα τόσο στο Δημοτικό όσο και στο Γυμνάσιο στη χώρα μας, αποτελεί μια διέξοδο προς αυτή την κατεύθυνση. Βάσει αυτών, ερευνήθηκε η δυνατότητα προσαρμογής του σε ερευνητικό πλαίσιο στο μάθημα της Μουσικής. Στο παρόν άρθρο παρουσιάζεται συνοπτικά το πρόγραμμα αυτό και τα αποτελέσματα της ποιοτικής έρευνας, διάρκειας 7 μηνών με τη συμμετοχή μαθητών Α΄ Γυμνασίου. Από τη χρήση ερευνητικών εργαλείων διαπιστώθηκε ότι η εφαρμογή του προγράμματος στο συγκεκριμένο μάθημα είναι εφικτή και ταυτόχρονα ότι η καλλιέργεια δεξιοτήτων κριτικής σκέψης των συμμετεχόντων μαθητών αρκετά σημαντική.

Reference:

Περακάκη, Ε. (2010). Εφαρμόζοντας την Κριτικής Διδασκαλία στη Μουσική Εκπαίδευση, Μουσικοπαιδαγωγικά, 8, σσ. 42-61.